一到周末，黄欣就会摆好零食、打开投影，选择一部喜欢的动画片，然后舒舒服服地窝在沙发里，连着看一整天。
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同龄的好友都在追电视剧，黄欣却唯独钟爱“二次元”。这样的她，常常会被身边人投以疑惑的目光：“你都30岁了，怎么还在看动画片？”
所以，成年人，就不能看动画片吗？
“动画也好，电视剧也好，电影也好，它们的内核都是讲故事，只是表现形式不同罢了。”黄欣说，动画里的世界是很美好的，许多人物和故事不仅教会了她如何成为一个更好的人，还给予了她积极面对生活的勇气和力量，但如果打开电视，看到的可能就是被放大的社会难题，或者是不切实际的爱情故事。
事实上，动画片在诞生之初，就不是孩子的专属。“主流动画奠基者”温瑟·麦凯的许多作品，如《小尼莫梦乡历险记》《蚊子是怎么生活的》《恐龙葛蒂》等，都具有恐怖色彩，目标受众被定位为成年人；而几代人的童年——《白雪公主和七个小矮人》，也是迪士尼在美国经济萧条时期为鼓舞成年人而制作的。
在国内，动画片则从一开始就被赋予了“大众化剧情”的DNA。作为中国动画的原点，上海美术电影制片厂早已在上世纪就出品过反抗权威的《大闹天宫》、质疑传统孝道的《哪吒闹海》和讽刺现实的《天书奇谭》。可以说，在动画片市场，成年人不仅从未被驱离，而且始终处于重要地位。
然而1990年后，大量题材更新、画面更美的外来动画片涌入，国产动画由此陷入了瓶颈。尽管政府在2000—2010年间出台了一系列政策，扶持动画产业发展，但行业却几乎全面走向了低质低龄化。电视上轮播的动画片，用幼稚、简单的逻辑一遍遍告诉人们：只有小孩才会看动画片。
幸运的是，许多动画人仍在坚持。2008年，《打，打个大西瓜》横空出世，这部时长仅16分钟的动画短片，用幽默的方式表达了反战思想，试图将中国动画再次拉回成人向的轨道。2015年，《西游记之大圣归来》凭借打破传统、逻辑连贯、内涵深刻的人物塑造和主题表达收获票房9.56亿元，成为中国动画史上的一座里程碑。它的出现，令创作者们纷纷意识到，中国动画是时候回归复杂、宏大与深邃了。于是，近年来，人们先后看到了《大护法》《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》《雄狮少年》《中国奇谭》等一批优秀成人向动画作品。
不断的创新，也让中国动画走出了一条独一无二的道路。“动画是一种表现自由度较高的艺术形式，相较于真人实景拍摄可以更加天马行空，”上海交通大学文化创意产业学院副教授马瑞青说，“因此，动画在对传统文化进行创造性转化方面具有先天优势。”如今，越来越多成人向动画片根植于中华文化，在内容上，以神话、民间故事为蓝本，构建新的框架，折射现实、剖析人性；在画面上，通过融入传统艺术，呈现东方浪漫和中华美学。
“我很喜欢国风动画，尤其是画面。上美影曾将水墨、剪纸、皮影、木偶等传统元素与动画融为一体，效果非常惊艳，现在国内的技术更好了，画面也更值得细看了。”37岁的瞿皓在黄浦区经营着一家动画工作室。从小痴迷动画的他，因为被“粒子水墨”技术所震撼，春节期间几乎走遍了黄浦区所有影院，只为十刷《深海》。“蛮神奇的是每次散场都会听到很多人夸画面好看、故事好哭，其中不乏小朋友，这说明艺术是可以跨越年龄的。”
好的动画片，应该是那道符合全年龄段观众胃口的佳肴，无论是大人还是小孩，无论处在哪一个年龄段，都能自得其乐。“同样是《中国奇谭》，我在《小妖怪的夏天》里看到的是打工人的辛酸与卑微，我的小侄女看到的就是勇敢善良的小猪妖帮助唐僧师徒四人的故事。”黄欣觉得，让观众产生不同的感悟，恰恰是一部动画片最大的意义所在。
